Una breve conferenza spettacolo dadaista e irriverente su Dante, ovvero una lettura e parafrasi poco accademica dell'incipit dell'Inferno, dove si discute di endecasillabi monchi, rime alternate, versificazioni alternative e mancamenti linguistici del sommo poeta. di e con Andrea Cosentino Andrea Cosentino ANDREA COSENTINO Autore, attore, comico e studioso di teatro, nel 2018 vince il Premio...
È un viaggio che anela l’infinito dell’universo. È una ricerca di situazioni consuete e concrete, e trasbordo di esse verso l’incorporeo.
Prosegue la ricerca ispirata all’universo di Alejandro Jodorowski che coglie con il suo sguardo visionario la realtà e la condizione esistenziale dell’essere umano.Tema centrale la complessità del vivere contemporaneo e la natura antica, ancestrale dell’uomo che permane anche nella contemporaneità. Fragilità, conflitti, relazioni, innocenza, violenza. Velocità, ritmo incessante. Poesia e grottesco si miscelano.Un viaggio attraverso...
“THE DIVINA’S” è un progetto coreografico che, in occasione delle celebrazioni del 700° anniversario della morte di Dante Alighieri, indaga la modernità di alcuni personaggi femminili della “Divina Commedia”, mostrandone l’attualità come strumento di supporto per comprendere i meccanismi della realtà e le problematiche che si ripetono attraverso i secoli.Le figure femminili della Commedia sono...
“Tutti sono uguali ma qualcuno è più uguale degli altri” (Orwell)In termini sociali ‘uguale’ sta per ‘medesimo’, ‘simile’, ma l’etimologia latina rimanda al termine aequus, con un forte richiamo al concetto di ‘equità e imparzialità per gli appartenenti alla stessa classe di equivalenza’. Si stabilisce così un’uguaglianza in base all’appartenenza ed una equità per chi...
Concerto Fisico è una composizione per strumento fisico e vocale, un racconto musicale per azioni.Un greatest hits sghembo e storto che non ha niente di nostalgico per raccontare la storia di un gruppo attraverso i racconti di cui si è fatto veicolo.Una partitura fisica e vocale che ripercorre e ridisegna la storia di Balletto Civile,...
Dopo la festa/compleanno del quarto di secolo e gli ultimi anni ricchi d’intensa produttività Roberto Zappalà inizia un nuovo progetto dal titolo Antologia.Con Antologia si intende recuperare i lavori più interessanti che hanno lasciato un segno nel tempo e nella costruzione della linea coreografica di Zappalà e della compagnia.Il progetto non ha soltanto il compito...
PEOPLE, “gente”, è un’analisi profonda e segreta - in alcuni istanti forse serafica - dei contorni degli esseri umani, esponenti di una razza che nella società contemporanea viene sempre più esposta a un fittizio contatto, fatto di sharing fotografico, di giudizi, di gradimento, di ‘seguito’ e ‘status’, inventati e proporzionalmente sempre più circoscritti - spesso...
Ultimo step del trittico ispirato all’universo di Alejandro Jodorowsky che coglie con il suo sguardo visionario la realtà e la condizione esistenziale dell’essere umano. Sine Tactu vuole indagare sull'impatto che gli accadimenti unici e inaspettati del tempo presente che stiamo vivendo, hanno e avranno sulla stessa natura umana.Su come plasmeranno il nostro modo di essere...
Diretto da Juan Vicente Chuliá E’ un documentario sulla Danza che espande l'argomento a una conversazione culturale globale e trasversale.Danza come arte, come terapia, come comunicazione, come espressione di sé in un film che fa un'istantanea di cosa significa ballare nel mondo di oggi.Diretto daProdotto daJuan Vicente Chuliá ES.ARTE, Juan V. Chuliá y EnClaveDanza IngressoIntero € 10 Ridotto...
Spettacolo per bambini, ragazzi, adulti“Che importa essere nati nel cortile delle anatre, quando si esce dall'uovo di un cigno?”Lo spettacolo ispirato all'omonima fiaba danese di Hans Christian Andersen, ci aiuta a porre lo sguardo sul concetto di diversità e accettazione di se stessi e degli altri, sul superamento delle paure e vulnerabilità, sul valore insito...
Spettacolo per bambini, ragazzi, adulti“Che importa essere nati nel cortile delle anatre, quando si esce dall'uovo di un cigno?”Lo spettacolo ispirato all'omonima fiaba danese di Hans Christian Andersen, ci aiuta a porre lo sguardo sul concetto di diversità e accettazione di se stessi e degli altri, sul superamento delle paure e vulnerabilità, sul valore insito...
Esistere significa occupare uno spazio attribuendogli un significato.Occuparlo grazie all’esperienza pratica del corpo, attraverso la nostra coscienza: insieme di pensieri, sensazioni, emozioni, percezioni e azioni. Un processo dinamico che il nostro corpo intrattiene con l’ambiente circostante grazie alla nostra pelle.La pelle è la barriera che ci separa e ci unisce con il mondo esterno.Maurice Merleau-Ponty...
Inspirando ed espirando con lo spazio Laboratorio di danzacondotto da Beatrice LibonatiLa Scatola dell'arte via dei Latini 28 00185 Romasabato 30 aprile 2022 dalle 15 alle 19:30 domenica 1 maggio dalle 11 alle 15:30Domenica 1 maggio h 15:45 lettura di poesie di Beatrice LibonatiUtilizzo come base il metodo di Jean Cébron e la mia esperienza...
Abitare lo spazio. La funzione trasformativa delle arti performative
a cura di Theatron 2.0
La creazione si interroga sullo spazio che occupa il corpo umano in un mondo che sposta sempre più il piano di azione in un “oltremondo” leggero, veloce, immateriale, una copia digitale del mondo.Ogni accadimento se non viene ripreso, fotografato, postato non esiste, non lascia traccia. La vita reale per “esistere” deve essere trasportata nella copia...
PRIMA ITALIANA Nella memoria collettiva, il lato oscuro della luna è una superficie di proiezione per i sentimenti e gli stati d'animo più diversi. Di conseguenza, Tarek Assam crea in questa coreografia, situazioni caratterizzate da emozioni, paure e incantesimi che la luna scatena nelle sue varie fasi. Sulla base di un collage sonoro elettronico -...
WITHOUT COLOR è interpretato da quattro danzatori che si confrontano e si scoprono ironizzando sulle loro differenze. Un viaggio nella vita dell’essere umano che si sviluppa alternando momenti di profonda drammaticità a momenti di ironia, toccando luoghi comuni e stereotipi riguardo la diversità dei corpi.La creazione si muove alla ricerca di espressioni che stendono la storia...
EN ATTENDANT JAMES B. Aspettando James B. è una chiamata alla liberazione dei corpi e delle anime, attraverso l’intenso piacere di ballare. L'immaginazione degli artisti si dispiega, sia nella sala, sia sul palcoscenico, superando così i confini tra uno sfrenatissimo show e la scrittura coreografica elaborata. Il teatro ci appare come la tradizionale scatola nera,...
Una creazione esclusiva di Cristina Kristal Rizzo per Padova Danza Project Corso di Perfezionamento professionale riconosciuto dal MICPadova Danza PROJECT forma DANZATORI PROFESSIONISTI e DANZ’AUTORI accompagnandoli dalla formazione professionale alla vita da professionisti. Offre la possibilità di entrare in contatto con Maestri, Coreografi, Critici ed Esperti di danza di alta professionalità e fama, al fine...
PREMIERE 2022 Questo lavoro è il risultato coreutico di una serie di riflessioni intorno al “filo”, inteso come metafora del modo in cui siamo tutti connessi e interdipendenti. Attorcigliato, sottile tanto da potersi spezzare facilmente o resistente al punto da non rompersi mai, il filo è metafora della vita che scorre o si blocca. I...
In “Fisiognomica” i coreografi ispirano la propria ricerca sulla passione di Leonardo per lo studio dei moti dell’animo umano. Leonardo da Vinci è considerato il fondatore della fisiognomica moderna. Nelle sue opere, l’espressione dei volti, i gesti e le posizioni del corpo sono la conseguenza visibile dei moti dell’animo. Un ritratto diventa una porta da...
PREMIERE 2022 La produzione, dedicata a Lucien Bruchon, si ispira alla sacralità di tutti quei momenti che segnano il passaggio alle diverse fasi esistenziali o scandiscono l’evoluzione stessa dell’individuo in questa Vita terrena fino al passaggio a nuove dimensioni. Una sacra autorizzazione che permette di rovesciare l’esperienza individuale in quella collettiva e che accompagna ad...
PRIMA ITALIANA ¿Adonde esplora il movimento di corpi, sfiniti e vibranti, attirati da lontano, eppure aggrappati al passato. Questi corpi, divisi tra il familiare e l'ignoto, da qualche parte nel mezzo tra troppo e non abbastanza, tra la speranza e la paura di essere illusi, illudere gli altri.Partenza! Finalmente osando, interrompendo il ciclo dei pensieri.CoreografiaIrene...
Gli italiani... che popolo magnifico! Pieno di divisioni, ma al tempo stesso sempre unito; Liberi e allegri, ma anche colonizzatori e prigionieri. Viaggiatori ed esploratori, ma anche attaccati al calore della propria casa. Ballerini e confusionari, ma anche fermi e silenziosi. Come siamo visti da uno straniero? Come veniamo considerati dal resto del mondo? Siamo come i ballerini di un carillon che...
Il lavoro muove attorno al tema dell’artificialità e della riproducibilità con particolare riferimento alla relazione corpo/clone e sfida la tecnologia, proponendo una visione di corpo abitato e animato da un corpo vero, prestato per essere in ascolto, reattivo. Un’interprete femminile in un ritmo serrato enfatizza il dettaglio e l’articolazione delle estremità del corpo, in dialogo...
PRIMA ITALIANA ¿Adonde – IncontroLa solitudine guida il corpoTrovarsiFusione e flussoIn una nuova sfera, insieme a parte.CoreografiaIrene KalbuschDanzatoriGold MayangaNona MunnixDrammaturgiaJean LambertMusicaGuy LefebvreIngressoIntero € 13,50 Ridotto € 10 (under 26 Over 65) COMPAGNIE IRENE K Irene Kalbusch è coreografa e direttrice artistica del festival "Dance in the City" (Belgio)Si è formata nel balletto classico e nella danza moderna...
“Un pensiero mi ha accompagnato fin dall’inizio: volevo proporre una creazione pervasa di semplicità, un tornare a vivere nel segno dell’essenziale.Siamo animali che in branco cercano rifugio”.Questa creazione è stata pensata sia per i canonici luoghi ‘teatrali’ ma anche per spazi ‘da abitare’ con il nostro corpo.Spazi da esplorare, da rispettare e da raccontare.Regia e...
PREMIERE 2022 “She screams” è un lavoro sull’amore: frammenti di passione e dolore fragilità e forza, dolcezza e follia.Il potere immenso dell’amore che può essere devastante o vivificante visto attraverso un caleidoscopico ritratto gestuale focalizzato su tre donne accompagnato dalle ruvide, appassionate, graffianti canzoni di Janis Joplin. Ideazione e coreografiaRaphael Bianco Assistente alla coreografiaElena Rolla LuciEnzo Galia CostumiMelissa Boltri DanzatoriElisa...
“Un pensiero mi ha accompagnato fin dall’inizio: volevo proporre una creazione pervasa di semplicità, un tornare a vivere nel segno dell’essenziale.Siamo animali che in branco cercano rifugio”.Questa creazione è stata pensata sia per i canonici luoghi ‘teatrali’ ma anche per spazi ‘da abitare’ con il nostro corpo.Spazi da esplorare, da rispettare e da raccontare.Regia e...
